笛子獨奏曲蘭花花曲譜，笛子獨奏曲蘭花花曲譜圖片

大家好，今天小編關注到一個比較有意思的話題，就是關于笛子獨奏曲蘭花花曲譜的問題，于是小編就整理了3個相關介紹笛子獨奏曲蘭花花曲譜的解答，讓我們一起看看吧。

民間歌謠？

民間音樂（Folkmusic），又稱民間歌謠、民俗音樂、民間短篇詩歌等，簡稱民謠、民歌、民樂，于國際民間音樂協(xié)會（IFMC）之解釋定義為「經(jīng)過口傳過程發(fā)展起來的普羅大眾音樂」，也就是該音樂散布過程，純粹是由演奏者或音樂接收者記錄教習，并親自相傳所得。

民間音樂指由廣大人民群眾在漫長歷史過程中，通過口口相傳而流傳下來的音樂形式和音樂作品。它無論從使用的樂器、演奏的樂譜還是演奏形式，都有著極強的民族性和地域性，與當?shù)氐拿袼琢晳T相溶合，與當?shù)氐拿袼谆顒酉嘟Y合。

答：

歌謠是人民的口頭創(chuàng)作，最貼近生活，直接表達了人民的思想感情和意志愿望。其中原始歌謠標志著我國詩歌的起源，在文學史上有重要意義。

歌謠的種類很多，按內(nèi)容分，有苦歌、情歌、盤歌、風俗歌、節(jié)令歌、童謠等；按形式分，有歡、西、加、比論等。梅山歌謠的種類和形式也很多，山歌、情歌、儺歌、號子都各具特色。河南時政歌謠富有傳統(tǒng)特色：一、敢于把矛頭宜指最高統(tǒng)治者，公開揭帝后之短、之丑、之劣、之毒；二、對宦官、外戚、奸臣把持朝政、禍國殃民現(xiàn)象深惡痛絕，大膽譴責；三、對清官廉吏的歌頌總是發(fā)自肺腑由衷贊美，流露出無比的敬愛之情；四，富于現(xiàn)實性、政治性和斗爭性，感情強烈，愛憎分明，語言形象生動，簡短有力。

民間音樂（Folkmusic），又稱民間歌謠、民俗音樂、民間短篇詩歌等，簡稱民謠、民歌、民樂。

中國傳統(tǒng)的民間歌謠有：

1.《小白菜》：

是一首流傳在我國河北等北方的一首民歌小調，它以非常優(yōu)美的音樂素材和洗煉的藝術手法，塑造了一個天真的農(nóng)村貧苦幼女的形象。

2.《蘭花花》：

是劉燕平演唱的陜北民歌，由周家洛采集和再創(chuàng)造而成，并由黨音之改編，后由朱逢博、郭蘭英、王昆、李波 、阿寶等多人傳唱。

3.《小看戲》：

漢族民歌區(qū)東北部平原民歌支區(qū)代表性民謠。《小看戲》表現(xiàn)出東北人特有的詼諧、風趣；舌尖顫音貫穿全曲，淋漓盡致地表現(xiàn)出東北民歌“活”“俏”“浪”“逗”的特點。

4.《五哥放羊》：

是一首著名的山西民歌小調，多屬于方言劃分中的晉語區(qū)。因此，也就流傳著相當數(shù)量的同文學或同音樂主題的民歌，《五哥放羊》是其中之一。

舉例說明：什么節(jié)奏型適合拋弓？拋弓適合什么樣的曲目？

應＂地主139013636＂邀答！

舉例說明：什么節(jié)奏型適合拋弓？拋弓適合什么樣的曲目？

二胡中的拋弓技巧適用于中快奔跑和騎馬的節(jié)奏型，它的律動正對應馬蹄聲，你可以從《戰(zhàn)馬奔騰》、

??《賽馬》

《草原新牧民》??
《藍花花敘事曲》等曲子中去找到、為什么曲中律動可以用拋弓，這一段是描寫地主的迎親隊伍在路上騎馬的抬轎的熱情場面，凡熱烈畫面適合拋弓配音，這些旋律都是＂得得兒＂的音效。根據(jù)曲譜上的訂弓指法正對到拋弓處起弓為拉弓、??凡是你寫描述騎馬律動的曲子都可以配以拋弓旋律加以渲染。多用在樂曲末段，力度上越來越小表示馬蹄聲遠去了。如果從弱到強就代表馬蹄聲接近了。

拋弓演奏是一拍一拋產(chǎn)生的效果是＂得得兒＂，拋弓用中弓偏前，起弓向后先拉響，然后提弓落下輕貼弦彈跳。凡拋弓在音符上注了＂九＂或拋弓起或止。

有種跳弓與拋力相反，用弓前段起弓前推，落下與拋弓近似，比如《北京有個金太陽》、《奔馳在千里草原》

它的節(jié)奏型與拋弓記譜相同或近似，一個八分兩個十六分或一個八分加附點后兩個三十二分音符組成一拍。跳弓的節(jié)段在曲中運用較短，往往配和其它弓法（如??）。

謝謝你的閱讀??

如何把握二胡作品的演奏風格？

如何把握二胡作品的演奏風格？能夠形成自己的二胡演奏風格，這取決于多種因素。與每個人練琴時間的長短、對于各種演奏技巧掌握的程度、對各種演奏風格的偏好以及對作品理解的深度等等，都有密切的關系。

作品風格和演奏風格是兩個不同的概念，二者之間的關系是既有聯(lián)系，又相對獨立。作品風格，是指作品在整體上呈現(xiàn)的有代表性的面貌。或雄渾或委婉，或典雅或寧靜，或悲傷或惆悵。總之，它是一種音樂的語言形象。而演奏風格，則是在理解作品風格的基礎上，通過嫻熟的演奏技巧，將作品的風格形象的表現(xiàn)出來。這種表現(xiàn)，既體現(xiàn)原作的風格，又體現(xiàn)出個人的演奏風格。

二胡演奏，能夠形成自己的風格，是演奏者成熟的標志。

演奏風格，通俗地講，是你的演奏要有“味道”，我這里說的味道，是借助語法修辭中的通感，也就是把聽覺轉換成為味覺。也就是說你要拉出作品的味道來，拉出屬于你自己獨有的味道來。

如何才能把握好作品的演奏風格？

首先必須要理解作品，這一點是最為重要的。以關銘先生的《藍花花敘事曲》為例，這首二胡曲，既表現(xiàn)了蘭花花的美好，又表現(xiàn)了他的悲憤，更有她的反抗，還有他深情的想往。作者分別用G、c、F、降B、A等5個不同的調式轉換，把藍花花這個人物形象，刻畫的非常的生動。對她在愛情上的不幸遭遇，以及她與封建勢力進行斗爭的堅強性格，寄予深切的同情。全曲把喜、悲、憤等各種情緒表達得十分充分，音樂語言的特色非常鮮明。

其次，重點樂段必須要精練、要反復的練，才能形成穩(wěn)定的風格。還以《蘭花花敘事曲》為例，在抬進周家和出逃這兩個章節(jié)中，由于快弓的運用比較多，且有升半音和降半音的大量運用，這就加大了演奏的難度，不通過長時間和多次反復的練習，就很難掌握其演奏技巧和演奏風格。

再次，要多向二胡演奏大家學習。借鑒和模仿，是一個最為有效的辦法和捷徑。如今互聯(lián)網(wǎng)已經(jīng)普及，一部手機就是一個音樂學堂，任何一位二胡大師的講解和示范，都有音像資料，點開來認真聽認真看也就是了。例如王永德、趙寒陽，兩位教授講的都很好。優(yōu)秀的二胡演奏家鄧建棟、孫凰、宋飛、于紅梅、楊雪，其二胡演奏水平在國內(nèi)都可稱為大師級的。多聽他們的作品，虛心地向他們學習，對于自己能夠把握好二胡作品的演奏風格，是非常有益的。

能夠把握好二胡作品的演奏風格，也并不是一件特別難的事情，關鍵在于要選好途徑和辦法。

到此，以上就是小編對于笛子獨奏曲蘭花花曲譜的問題就介紹到這了，希望介紹關于笛子獨奏曲蘭花花曲譜的3點解答對大家有用。