二胡獨奏賽馬伴奏帶，二胡獨奏賽馬伴奏帶P3

大家好，今天小編關注到一個比較有意思的話題，就是關于二胡獨奏賽馬伴奏帶的問題，于是小編就整理了3個相關介紹二胡獨奏賽馬伴奏帶的解答，讓我們一起看看吧。

二胡賽馬曲用什么弦拉？

二胡曲《賽馬》是二胡名家黃海懷于1959年創作的，1964年第四屆“上海之春”二胡獨奏比賽中一舉成名，是二胡考級四級曲目之一，不管是專業還是業余愛好拉二胡者，學習二胡到了一定的階段幾乎都要學拉這首二胡曲子，《賽馬》都是用F調6.3弦拉。

二胡曲賽馬，是作曲家黃海懷作曲，用的是6.3弦，F調演奏，其曲奔放，熱烈，表現了蒙古族人民賽馬??盛會的熱烈場面，是具有典型意義的二胡快弓獨奏曲，經久不衰，深受百姓的歡迎，是二胡演奏的保留曲目想，用6.3弦，6是低音6演奏最好，但也有人用其它調。

二胡獨奏曲《賽馬》，是一首家喻戶曉的名曲，喜歡聽二胡演奏和會拉二胡的人都了解這首樂曲。

曲中，作者為了表現賽馬場面，將其中一段用“撥弦”的技巧來表現和模仿馬蹄聲。二胡撥弦要注意以下幾點：

1、右手撥弦時力量不可太大，而且要自然、放松，要基本上用右手食指的掌關節動作，適當用腕部放松的力量加以配合去撥弦。

切不可用整個手臂僵直的動作來進行撥弦。

2、在左手分別將每一個音按下的時候，右手要分別隨著左手音位的不同而上下移動撥弦的觸點位置。撥弦的觸點始終要在弦上按音手指這個點和琴碼這個點的中間位置進行撥弦。

根據弦震動的原理，這樣撥出來的弦是具有最好的震動；這樣撥出來的音色也是最好的，共鳴也最好的。

這樣去撥弦要比許多人用右手停在一個位置上撥弦要好聽的多。但這樣也增加了難度。

3、從力量上分析，我認為，隨著旋律的上、下行，右手的撥弦力量也要作強與弱的變化。

在這首樂曲里，右手越是向下撥，力量越要相對加大，以保證整個撥弦在音量上的一致。

二胡賽馬的音樂價值？

1959年，黃海懷創作了二胡獨奏曲《賽馬》。《賽馬》是一首描繪內蒙古大草原人民在節日中賽馬情景的二胡獨奏曲。它以二胡這種簡單的民族樂器，使用多種演奏技巧，表現了賽馬時那種萬馬奔騰、蹄聲“得得”的壯觀場面。

聽來使人仿佛置身于千軍萬馬在草原上狂奔之中，令人隨著跳蕩的節奏而心潮起伏，對遼闊神秘的內蒙古草原無限神住。

在此曲中，黃海懷將一個整段的樂曲用撥弦技巧奏出，使該曲風格別開生面，獨樹一幟，成為一首不朽的二胡名曲。

《賽馬》這首二胡的什么年代的作品？

　這首樂曲是根據中國北方少數民族蒙古族音樂創作而成。樂曲將蒙古風格的音階和節奏同漢族音樂中常用的裝飾音巧妙地結合使用，使樂曲即有歡快奔騰的場景，又有抒情般地歌唱景象。同時，撥奏和連奏的技巧運用，使樂曲顯得更加生動活潑。具有“二胡歌手”稱號的朱昌耀運用自己扎實的深感技巧將這首樂曲表現的栩栩如生。 　　膾炙人口的二胡曲《賽馬》，是由著名作曲家黃懷海在1959年創作的，1964年，與《江河水》一同被灌制成唱片，由上海文化出版社出版發行。樂曲表現的是我國內蒙古人民在傳統節日“那達慕”盛會上進行賽馬比賽時的背景。《賽馬》的旋律簡單，主題是蒙古族民歌《紅旗歌》。黃懷海先生從這首民歌中得到創作靈感，憑借自己嫻熟的二胡演奏技巧，把一首僅有四句十六小節的民歌，升華為一首風靡全國，響徹海內外的傳世之作。

到此，以上就是小編對于二胡獨奏賽馬伴奏帶的問題就介紹到這了，希望介紹關于二胡獨奏賽馬伴奏帶的3點解答對大家有用。